中艺术家刘韡西藏个展

　　拉萨4月30日电 (拉巴卓玛 李林)中国当代艺术家刘韡首次西藏个展“刘韡：郁金香”30日在拉萨吉本岗艺术中心开展。此次展览循着“感知先于文本”的线索，尝试用当代艺术语言重构高原文明的精神感知。

　　展览主题源于刘韡儿时听闻的“郁金香原产喜马拉雅山”。尽管这个认知后来被修正，但那种“不确定”的浪漫想象，反而成为他开启西藏创作的关键契机。“客观的逻辑远不及感受上的相似，不确切也总比确切重要。”刘韡说，他追求的并非对西藏的田野调查式复刻，而是一场“陌生人保持陌生的旅行”，忠实于个体最本真的直觉。

　　2025年首次踏足拉萨后，高原上浓烈到近乎饱和的色彩、天地间极度拉伸的空间感、直面自然时超验的精神冲击，为这场始于童年的想象注入了深沉的在地体验。策展人崔灿灿介绍，展览所在的吉本岗艺术中心，前身为藏式建筑中最具代表性的立体坛城结构，本身即凝聚着百年的艺术与历史积淀。在此，刘韡选用酥油、牛奶、蜡、石头、皮革、镀锌板等多元材料，创作出一系列造型复杂而抽象的装置作品。它们形如正在生长的有机体，又似经历漫长地质沉积的岩层，既指向跨越万年的自然时间，也隐隐呼应着高原文明关于循环、转化与空性的古老哲思。

　　作品与百年古建之间生成了极强的对话场域：宏观与微观、坚硬与柔软、本真与迷幻等多重张力被充分释放。排布如丛生城市、星云与星尘的作品，暗合了艺术家对西藏的层叠感知——布达拉宫白墙的神圣材料观、大昭寺多元风格的融合共生、辩经场拆解与重塑认知的思辨、坛城与市井烟火的奇妙平衡，以及海拔4000米处浩瀚星空下的轮回律动。展览希望用创作松动认知的边界，解放被确定的意义，为观众留住初见高原时那份陌生而鲜活的感动。

　　作为纽约大都会艺术博物馆年度立面委任项目首位受邀的中国艺术家，刘韡将于2026年秋季为该馆标志性的第五大道外立面创作大型雕塑。此次西藏个展，被视作他立足全球视野深耕东方文化当代表达的重要实践，也是吉本岗艺术中心持续推动汉藏艺术交流、促进传统文化创造性转化的一次鲜活注脚。

　　据悉，展览将持续至2026年9月19日，全程免费向公众开放。